Nele Boudry

Stijl en techniek
 

Boudry is bekend om haar herinterpretatie van renaissance portretten. Ze zijn een reactie op hoe de hedendaagse moderne maatschappij eerder valt voor faam en beroemdheid dan talent en kwaliteit. Deze reeks ontstond nadat ze het Louvre bezocht en er getuige was van een stampede van bezoekers die met hun smartphones in de hand op weg waren om een selfie te nemen met de Mona Lisa. Dit alles terwijl andere talloze meesterwerken in het museum compleet werden genegeerd.

Nele Boudry gaat de strijd aan tegen deze onachtzaamheid. Niet zomaar door werken uit de Renaissance te kopiëren, maar door ze een nieuwe, diepere, hedendaagse waardigheid te verlenen. Hier buigt ze de personages wat krom, als om ze in een troostende slaap te wiegen, daar gaat de representatie van Adam en Eva uit het Lam Gods, zo ver en kil uit elkaar gedreven, haar inspireren tot een meer intieme versie, waarin beide liefkozend in elkaars lichaam geborgen gaan. In andere werken veegt ze ogen en mond weg, om de personages en de kijker aan te zetten tot een broodnodige introspectie, om diep in zichzelf op zoek te gaan naar een fundamentele rust, ver weg van de hectische beslommeringen van het moderne leven. Frederic De Meyer (The Art Couch, december 2021).

In haar artistieke praktijk staat de kennis en voorkeur voor de materie centraal. Dit vertaalt zich in een obsessie voor de schilderkunst. Haar beeldtaal focust veelal op het menselijke lichaam en het portret als vorm maar ook als filosofisch – emotioneel concept.

Haar virtuoos schilderen en tekenen valt meteen op en wordt door vaak speelse en spirituele betekenissen ingehaald. De kijker stapt van de ene verbazing en verrukking in de andere en weet bijwijlen niet of het de vervreemding is en de geladen inventiviteit van het etherische verhaal of de puur beeldende schittering van de plots levend geworden wezens die hem gevangen houdt in het unheimliche van een zowel plastische als geestelijke ban.